DESCRIPTIF STAGES BODY MUSIC 2024 / Musique corporelle Percussions Corporelles & voix

(pour tout public, amateur.trices, professionnel.les, musicien.nes, danseur.euses, comédien.nes, circassien.nes, mélomanes, pour tous les amoureux.ses du rythmes…)

Formation ouverte aux Chanteur.ses, musicien.nes
Objectifs
Le corps humain est un instrument de musique ancestral. Des pratiques traditionnelles utilisant le corps humain à des fins sonores existent dans de nombreux coins de la planète. Les formes contemporaines utilisent ses héritages, les transforment et les développent.
Cette formation propose un apprentissage collectif et individuel de languages choisis et personnalisés de la musique corporelle.

En prenant soin de notre corps-instrument, vous êtes invité.e à un processus immersif traversant une palette d’explorations musicales et corporelles visant à être autonome dans le jeu en gagnant en expressivité, spontanéité et liberté. Développer la créativité musicale organique grâce à son anatomie !

« Se sentir libre de communiquer et jouer en musique avec son corps, Apprendre dans la détente, Cultiver le relâcher est ici très précieux.

Chanter notre désir d’être, cultiver le temps présent et la spontanéité, prendre le goût du risque de se dévoiler, célébrer l’audace, tout cela est rendu possible dans un climat d’écoute et de bienveillance. Cette aventure humaine demande aussi bien sûr de la disponibilité pour s’autoriser à oser, en profitant du groupe pour se soutenir. C’est une invitation à naviguer et alterner entre les différentes attitudes que demande la musique collective comme pouvoir se fondre dans le groupe et se détacher en solo pour émerger de l’ensemble. »

OBJECTIFS

Développer sa conscience corporelle et son sens musical dans la détente et le relâcher
Développer et cultiver la richesse percussive et expressive du corps-instrument et de la voix.
Développer l’oreille musicale par une attention particulière à soi et aux autres.


• S’approprier du vocabulaire musical et développer son propre language
Affiner ses aptitudes rythmiques (techniques) et sensorielles dans la pratique musicale individuelle et collective des percussions corporelles

• Acquérir des outils à la pratique et à la pédagogie du rythme.
Conscientiser et appliquer les paramètres de la musique (dynamiques de volumes, des tempi, de durée, de densité)
Développer son autonomie pour interpréter, construire, conduire des circles songs (distribution spontanée de parties musicales vocales et corporelles)

• Développer la confiance et la spontanéité dans l’expression corporelle et l’improvisation vocale et percussive


PROGRAMME

1ière semaine Langage rythmique et musical des Percussions corporelles (Vocal Body percussion)
Sensibilisation et exploration des vocabulaires et techniques, Interprétations de pièces de musique corporelle (voix et percussions corporelles)

2ième semaine Langage rythmique et musical des Percussions corporelles (Vocal Body percussion)
Consolidation des techniques, développement de l’Expressivité et l’Improvisation, Interprétation et création de pièces de musique corporelle (voix et percussions corporelles)

3ième semaine Langage musical des Circles songs

Processus progressif d’appréhension des paramètres des circles songs. (interprétation – choriste, distribution – guide )

CONTENUS

Par l’écoute et l’expérimentation de jeux, études et techniques, chacun.e approfondira sa pratique des percussions corporelles et de la voix tout en consolidant son sens du rythme (fluidité, assise, coordination, cohésion) et son expressivité.

Mise en corps, Vocabulaire, Expressivité

-Ancrage postural, transferts de poids et d’équilibre
– Respiration libre et pulsée, recherche de détente/tonicité et du relâcher permanent
Ondulations, pulsations, respirations
– Initiation et pratique du Qi Qong, gymnastique douce de santé

– Echauffement vocal et corporel guidé
Jeux coopératifs : Jeux de connexion et d’expression, utilisation de l’espace, développement de l’écoute. Création d’une dynamique dans le groupe.
Exercices ludiques de coordination
– Découverte des sons du corps, explorer le potentiel percussif du corps, conscience des « timbres corporels »
– Acquisition de vocabulaire percussif corporel existant et imaginé

– Cultiver l’écoute, y goûter, l’augmenter

Travail rythmique et mélodique, harmonique
– Sensibilisation aux subdivisions rythmiques, clés rythmiques, polyrythmies en tant qu’auditeur et joueur
– Chanter un rythme, le jouer, le danser.

– Apprentissage de pièces orchestrales de musique corporelle constitués de pupitres rythmiques, mélodiques et harmoniques, apportées par l’intervenant.
– Apprentissage avec le corps de rythmes et chants traditionnels brésiliens, africains (Ghana, Congo- Aka-Pygmées), traditionnels français et imaginaires.

– Traversée d’outils et d’études aboutissant à l’écriture en autonomie de formes rythmiques individuellement et par petits groupes.
Mouvement, dynamique
– Partir du geste producteur de son pour construire un mouvement dansé
– Partir du geste dansé pour produire du son, puis une écriture sonore
Travail sur la source du geste musical et dansé : De quoi le corps s’anime-t’il ?
– Découverte de chorégraphies percussives apportées par l’intervenant
Musicalité, Improvisation, Jeu

– Jouer sur les dynamiques de volumes, d’espace, de ruptures, de densité

– Jeux d’exploration des intentions et de l’acte théâtral

Jeux d’improvisation collective et individuelle.

Circles songs
Exploration des circles song, (cercles de chants ou rondes de chant) consistant à se réunir en cercle pour improviser et jouer des motifs et grooves, pour créer, inventer, composer collectivement. Processus progressif contenant une grande famille de gammes de jeu, études et consignes de jeu.
Approche polyphonique et polyrythmique.

PREDISPOSITIONS-PREREQUIS
Bases de technique vocale
Bonne Oreille et notamment oreille harmonique (pouvoir reproduire une voix à l’unisson et à l’octave, tenir sa voix au milieu d’une
polyphonie),
Pratique instrumentale
et vocale
Pratique corporelle (danse, sportive ou art martial)
 – Aisance et assise rythmique (pouvoir tenir une pulsation régulière, jouer les contretemps)   – Expérience de l’improvisation

STAGE ETE 2023
Gr
oove, Circle Song & Body music

Par David Eskenazy et Rémi Leclerc

Groove, Circle Song & Body music
Du 21 août soir au 28 août matin 2023
Intermédiaires-Avancé.es
Lieu : Nogaret, 34650 Roqueredonde,

CANDIDATURE : veuillez fournir 2 enregistrements avec votre voix en solo (chanson, impro, ou autre qui soit représentatif de votre univers musical) à envoyer dans le même mail aux 2 adresses suivantes :
David : circlesongsdesk@gmail.com et Rémi : contact@humanophones.com
APPLICATION : Please provide 2 recordings with your solo voice (song, improvisation, or other that is representative of your musical universe)
to be sent in the same email to the following 2 addresses:
David: circlesongsdesk@gmail.com and Rémi: contact@humanophones.com
 

David Eskenazy vocaliste, improvisateur, compositeur et multi- instrumentiste.

David Eskenazy est vocaliste, improvisateur, compositeur et multi- instrumentiste. Majoritairement autodidacte mais entouré de précieux mentors, transversal et curieux, il assoit sa pratique passionnée de la musique et de la transmission sur un très solide bagage musical pétri d’une étude approfondie de l’ harmonie jazz, puis de l’ écriture classique (harmonie et contrepoint) et contemporaine. Parallèlement Il s’ immerge dans les musiques afro-brésiliennes (mpb) et développe une approche du rythme, des percussions et de l’ improvisation vocales sur scène en solo dans Samba So.En tant que compositeur il créé de nombreuses oeuvres allant du David Eskenazy Trio à des pièces contemporaines audacieuses ( ballet pour 12 cors, Frontières liquides pour quatuor et improvisateurs, ‘ O cruor Sanguinis ‘ une oeuvre vocale pour 6 voix solistes).De ce creuset musical foisonnant il tente de développer pour les chanteurs une pédagogie structurée et adaptée pour aborder la complexité du langage musical, zone dans laquelle il perçoit trés tôt une zone à investir.Il enseigne l’ improvisation vocale et le Circle Song depuis 2 000, avec des centaines de stages qu’ il conçoit, en France et à l’ étranger ( Belgique, Royaume-Uni, Allemagne, république Czech…) mais aussi au travers de nombreuses structures ( festival jazz à Arles, Jazz à Crest, conservatoires, écoles de jazz, et ensembles vocaux constitués).Son approche à la fois sensible et structurée, sa précision et le concret de ses outils, son univers musical protéiforme et multi-colore, rendent son approche pédagogique singulière et appréciée.

Rémi Leclerc percussionniste corporel, vocaliste, pianiste, compositeur

 Fondateur du groupe Humanophones, cie reconnue notamment sur la scène vocale internationale.
4 spectacles en tournée : CORPUS (2014), I WANT YOU BACK (2019, ANTROPUS (2022), LE DILEMME DU HERISSON (2023)
A partir de 2012, Rémi Leclerc réunit  des chanteur.euses et percussionnistes pour lesquels il compose et guide dans l’exploration d’un langage musical intégrant le corps percussif, l’art de la voix et la danse.
Il est par ailleurs comédien-musicien pour SOns de Toile dans le spectacle « Zou ! » et dans le théâtre musical « Soléo » se produisant à l’international.
Aux piano et claviers, Il a participé à d’éclectiques aventures musicales telles que Human Player (avec Tioneb champion du monde de loopsation-beatbox), StabatAkish (jazz progressif), Hancock en Stock (Hommage à Herbie Hancock) et collaborations avec Leon Parker, batteur new-yorkais iconoclaste des années 90.
Il a fondé dernièrement ÄKÄ Free Voices of Forest avec Leila Martial, Sorel Eta (ethnologue) et 5 musicien.nes Aka – autochtones de la forêt équatoriale du Congo Brazzaville.
Passionné de pédagogie, il donne des ateliers-stages pour tous les publics au sein d’écoles, universités, festivals, en Europe et Afrique. Il a notamment enseigné au sein de l’International Body music Festival (Paris, Ghana)

ATELIER & CONCERT DE CHANT "PYGMEE" DIMANCHE 4 JUIN 2023

 « À la rencontre des chants, danses des pygmées Aka »
CONCERT 18h (1h environ)
Le concert du groupe Ndima (Ndima signifie « forêt » en Aka) est un voyage dans les profondeurs de la forêt équatoriale à la découverte des peuples autochtones aka et de leur mode de vie menacé de disparition.
ATELIER 14h (3 heures)
L’atelier sera animé par Sorel Eta et les autochtones AKA de la forêt équatoriale du Congo Brazzaville.
Au cours de cette journée d’échange, les pygmées aka du Congo vous présentent leur culture, leurs instruments, leur musique.
Sous forme de stage, ouvert aux débutants curieux comme aux chanteurs expérimentés et aux percussionnistes, vous apprendrez les rythmes et sons vocaux, les polyphonies, les polyrythmies propres à leur culture. La musique faisant partie du quotidien, les aka pratiquent en effet, et ce depuis l’enfance, une polyphonie contrapuntique que le jodel, avec ses brusques changements de registre, rend particulièrement spectaculaire.�
Cet atelier de chant, dont le principe d’apprentissage est l’écoute, l’observation et l’imitation, permet aux participants, sous la coordination de Sorel ETA, d’acquérir et de comprendre les notions de base sur la structure, l’organisation temporelle et sur le fonctionnement de manière générale d’un chant polyphonique pygmée aka.
Ce savoir musical sera transmis aux stagiaires dans un langage facile afin de permettre à ces derniers de percevoir la richesse de la musique polyphonique pygmée aka.
 
Les pygmées habitent les forêts d’Afrique entre l’océan atlantique et les grands lacs, et se répartissent en différents groupes comme les Baka, Bambuti, Batwa, Babongo, Efé et autres. Traditionnellement nomades, ils sont aujourd’hui en voie de sédentarisation.
Les pygmées aka habitent, quant à eux, dans les forêts du nord de la République du Congo et du sud de la Centrafrique. Ils parlent le aka et tentent de préserver leur mode de vie et leur culture en dépit de l’influence croissante du modernisme en milieu rural et de la raréfaction des ressources dans une sylve peu à peu dévastée par les agriculteurs et les exploitants forestiers.
Marginalisés et souvent exploités comme la plupart des groupes pygmées, les aka entretiennent des rapports de clientèle avec leurs voisins Bantous, accomplissant pour eux diverses tâches : chasse, pêche, collecte du miel, travaux agricoles et portage.
Enfants de la forêt, les aka savent en prendre soin car leur vie en dépend. La forêt leur fournit le gibier et les plantes pour se nourrir, se soigner, et
confectionner tous les objets nécessaires à la chasse, à la cuisine, à la récolte du miel …
La musique fait partie du quotidien et elle pratiquée par tous. Comme l’écrit Simha AROM : « à entendre chanter un cœur aka, c’est-à-dire l’ensemble d’un campement, on retient l’impression d’un extraordinaire entrelac de voix et de timbres vocaux où prédomine le procédé du jodel » (Encyclopédie des pygmées aka).
Les aka pratiquent en effet, et ce depuis l’enfance, une polyphonie contrapuntique que le jodel, avec ses brusques changements de registre, rend particulièrement spectaculaire. De même, leurs rythmes tambourinés, leurs danses, leur musique instrumentale pour harpe arquée, harpe-cithare, arc musical, flûte, témoignent d’une riche culture artistique aujourd’hui menacée d’extinction.
Originaires du village de Kombola au nord du Congo-Brazzaville, les musiciens et danseurs aka de l’ensemble Ndima s’attachent donc à promouvoir et à sauvegarder ce patrimoine musical et, ce faisant, nous invitent à un voyage dans les profondeurs de la forêt équatoriale. Musique et danses de la vie quotidienne, chants des esprits de la forêt, des rites de chasse, de guérison ou de levée de deuil, nous offrent ainsi un aperçu d’une tradition immémoriale mais aussi en perpétuelle recréation.
Oyez, oyez voici l’agenda des prochains ateliers et concerts d’NDIMA
« À la rencontre des chants, danses des pygmées Aka » !!!

Ndima est un groupe d’autochtones-Pygmées de la forêt du Congo -Brazzaville managé par Sorel Eta- ethnologue de terrain

VENDREDI 30 JUIN 2023 : CONCERT DE CHANT « PYGMEE » au TAQUIN
23 Rue des Amidonniers 31000 Toulouse / 21h /10 euros – 7 euros / Réservation sur https://le-taquin.festik.net/ndima-(la-foret)/1

SAMEDI 1 JUILLET : ATELIER DE CHANT « PYGMEE »
au Centre chorégraphique James Carles 51bis Rue des Amidonniers, 31000 Toulouse  /  40 euros / De 10h à 13h / Inscription sur contact@humanophones.com / 06 88 18 86 85


SAMEDI 1 JUILLET CONCERT DE CHANT « PYGMEE » en Forêt des Pyrénées
RDV à 18h à la Colo du Cagire entre Aspet et Juzet d’Izaut 31160.
Marche d’approche de 2 heures. Concert en forêt. Bivouac. Participation libre et nécessaire. Réservation sur contact@humanophones.com

DIMANCHE 2 JUILLET : ATELIER DE CHANT « PYGMEE » en Forêt des Pyrénées
10h à 12h sur les hauts de Juzet d’Izaut. 25 euros. Réservation sur contact@humanophones.com

DIMANCHE 2 JUILLET : ATELIER DE CHANT « PYGMEE » à la FERME DE LA COUME 65 – BANIOS
De 15h30 à 17h30 / 35 euros / 10 euros enfants / Inscription sur musicothy@gmail.com  / 06 16 98 21 51

DIMANCHE 2 JUILLET : CONCERT DE  CHANT « PYGMEE » à la FERME DE LA COUME 65 – BANIOS
19h Concert – 21h Palabre par Sorel Eta / 10 euros adultes/ 5 euros enfants / Réservation sur musicothy@gmail.com / 06 16 98 21 51
Petites douceurs et boissons sur place – Pensez à la lampe frontale, la petite laine, les bottes / Covoiturage est recommandé
Le concert du groupe Ndima (Ndima signifie « forêt » en Aka) est un voyage dans les profondeurs de la forêt équatoriale à la découverte des peuples autochtones aka et de leur mode de vie menacé de disparition.

Distribution :
Manongo Angélique : voix
Koulé Emilie : voix
Ndzabolé Nadège : voix
Motambo Gaston : voix, percussions
Kossi Michel : voix, percussions
Sorel Eta : Manager Ndima, voix, percussions, direction artistique

L’atelier sera animé par Sorel Eta et les autochtones AKA de la forêt équatoriale du Congo Brazzaville.
Au cours de cette journée d’échange, les pygmées aka du Congo vous présentent leur culture, leurs instruments, leur musique.
Sous forme de stage, ouvert aux débutants curieux comme aux chanteurs expérimentés et aux percussionnistes, vous découvriraient les rythmes et sons vocaux, les polyphonies, les polyrythmies propres à leur culture. La musique faisant partie du quotidien, les aka pratiquent en effet, et ce depuis l’enfance, une polyphonie contrapuntique que le jodel, avec ses brusques changements de registre, rend particulièrement spectaculaire.�
Cet atelier de chant, dont le principe d’apprentissage est l’écoute, l’observation et l’imitation, permet aux participants, sous la coordination de Sorel ETA, d’acquérir et de comprendre les notions de base sur la structure, l’organisation temporelle et sur le fonctionnement de manière générale d’un chant polyphonique pygmée aka.
Ce savoir musical sera transmis aux stagiaires dans un langage facile afin de permettre à ces derniers de percevoir la richesse de la musique polyphonique pygmée aka.

STAGES D'HIVER 2023

par Rémi Leclerc / à Toulouse & environs

Stage Percussions corporelles
week-end 18 & 19 février 2023 
Découverte-Intermédiaires
thèmes : ancrage rythmique, sons et vocabulaires du corps, jeux de connexion, circles songs, pièces voix-corps

Stage Percussions corporelles
week-end 25 & 26 février 2023
Intermédiaires-Avancé.es – ayant une pratique vocale ou instrumentale ou des percussions corporelles
thèmes : chorégraphies percussives, jeux-études d’improvisation, pièces mêlant voix et corp

Stage Circles Songs
week-end 11 & 12 mars 2023
Intermédiaires-Avancé.es – ayant une pratique vocale ou intrumentale ou des percussions corporelles
thèmes : rondes de chant, processus progressif d’appréhension des circles songs, jeux-études d’ancrage, d’écoute, distribution spontanée de parties musicales

Tarifs: 120 euros le week-end
Horaires : 10h-12h30: / 14h-18h
Lieu : à définir  à Toulouse ou dans ses environs (à 35 minutes, en direction de Castres) 

Informations et Inscriptions : contact@humanophones.com 06 88 18 86 85
Réservation obligatoire : envoyer un chèque de 30 euros d’arrhes à l’adresse suivante : En Pommel 31570 LANTA à l’ordre de Rémi Leclerc
Les stages sont indépendants et complémentaires, ils ne proposent pas les mêmes contenus.

STAGE DE PRINTEMPS 2023 (Jura)

Stage Percussions corporelles avec chorales locales
week-end 1 & 2 avril 2023 
Découverte-Intermédiaires-Avancées
thèmes : ancrage rythmique, sons et vocabulaires du corps, jeux de connexion, circles songs, pièces voix-corps 
contact : khorine.banos@posteo.net

Rémi Leclerc percussionniste corporel, vocaliste, pianiste, compositeur​